关于“书”与“法”在七言律诗中的体现，可结合书法艺术与诗歌创作两个维度进行探讨：

一、七言律诗的格律特征

七言律诗作为中国传统诗歌体裁，其核心特征包括：

形式规范：

每首诗八句，每句七字，全诗共56字；

平仄对仗：

分平起、仄起两类，每类又分首句押韵与不押韵两种，形成四种谱式；

押韵规则：

通常采用平水韵或古韵，要求句尾字押韵。

二、书法与七言律诗的结合

书法艺术为七言律诗的呈现提供了视觉载体，不同书体可强化诗歌的意境表达：

行书与草书的融入

部分七言律诗作品会融入行书或章草笔法，如饶介的《书七言律诗二首》，其行书风格中兼具怀素笔意，气脉酣畅且间杂章草笔法，增添古朴趣味；

另有陈修的《行书七言律诗》，单字造型方扁，线条如兰叶，兼具赵孟頫的圆润与尖峭，体现元代书法的多元风格。

书法与诗意的互动

书法通过笔法变化（如提按顿挫、粗细交替）呼应诗句意境。例如，颜真卿的《祭侄书稿》虽为行草，但笔画力度与情感表达直接关联诗作悲怆基调。

三、经典案例分析

《书七言律诗二首》（饶介）：

台北故宫博物院藏，纸本行书，24.5×49.1cm，诗中“扫除狡獪蓄神机”等句通过章草笔法展现豪迈气魄；

《七律-猎书》（王治国）：明初作品，融合颜真卿雄浑笔法与赵孟頫行书意趣，展现明代书法对七律诗呈现的新探索。

四、总结

七言律诗与书法的结合是中华传统文化的有机融合。书法通过形式美强化诗歌意境，而诗歌则为书法提供了文学内涵。从历史发展来看，不同朝代书法家在七言律诗创作中不断探索笔法与诗意的平衡，形成了独特的艺术景观。