十四行诗是一种具有严格格律的欧洲抒情诗体，其特点和演变可概括如下：

一、基本定义

音译名称：商籁体（sonnet），源自意大利文“sonetto”，英文对应“Sonnet”或“Folio”。

行数与结构：全诗共14行，通常分为两种类型：

1. 意大利式：前8行为叙事或提出问题，后6行为总结或回应。

2. 英国式：分四段，最后两行对前三段内容进行评论或总结。

二、格律要求

音节与押韵：每行通常为11-14个音节，末尾押韵。意大利式和英国式的押韵规则不同，但每行需保持相同的音步。

语言与起源：最初流行于意大利，中世纪时多用于民间歌谣和乐器伴奏，后传播至欧洲各国。

三、发展与代表

意大利文艺复兴时期：达到巅峰，彼特拉克（Petrarch）的创作使其形式规范化，被称为“彼特拉克体”。

莎士比亚时期：对英国式十四行诗进行了重要发展，作品如《罗密欧与朱丽叶》中的十四行诗广为传诵。

四、主题与影响

核心主题：多以爱情为主，但也可表达宗教、哲学等深刻思想。

文学地位：是欧洲文学中影响深远的体裁，为后来的浪漫主义诗歌奠定基础。

五、常见误区

音节数争议：部分资料提到每行10个音节，但权威词典均以11-14个音节为准。

结构混淆：需注意意大利式与英国式的行数划分差异，避免混淆。

综上，十四行诗通过严格的格律和精妙的结构，成为欧洲文学中兼具艺术性与思想性的经典诗体。