苏轼的词作风格可分为三个主要阶段，每个阶段都有其独特的艺术特征和创作背景：

一、早期婉约风格（1071-1079年）

特点

早期词作受花间派影响，以描写儿女情长为主，语言细腻婉约，情感纯真。例如《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》通过梦境追忆亡妻，展现了深沉的悼亡情感。

创作背景

此阶段苏轼任杭州通判，虽已涉足政治，但词作仍以个人情感体验为核心，尚未形成豪放风格。

二、中期豪放与旷达风格（1079-1101年）

豪放风格

随着仕途挫折（如乌台诗案后贬黄州），苏轼开始转向雄浑阔大的题材，如《念奴娇·赤壁怀古》以磅礴笔触描绘赤壁古战场的壮丽景象，开创了豪放派词风。

旷达风格

中期作品逐渐融入隐居思想，表现出对乱世的超脱态度。例如《定风波·莫听穿林打叶声》以风雨自若的姿态，展现豁达的人生观。

三、晚期深沉婉约风格（1101年后）

情感内核

晚年谪居惠州、儋州后，苏轼的词作更显淡泊宁静，情感内敛而深邃。如《水调歌头·明月几时有》在中秋明月下抒发对人生的哲思，既有对亲情的眷恋，也蕴含对宇宙永恒的思考。

艺术特色

语言更加凝练，意境悠远，既保留婉约词的高雅格调，又融入禅宗思想，形成独特的“旷达婉约”风格。

总结

苏轼的词风演变与人生境遇密切相关：从早期的婉约情长，到中期的豪放壮阔，再到晚期的深沉内敛，展现了其作为文学家的多元创造力。这种风格演变不仅丰富了宋代词作的内涵，也对后世的文学发展产生了深远影响。